Alain Locke and the Visual Arts

Autor Kobena Mercer

Alain Locke and the Visual Arts - Kobena Mercer

Alain Locke and the Visual Arts

Autor Kobena Mercer

0.0 z 5 hvězdiček 0 hodnocení čtenářů

Kniha ( pevná vazba )

Do košíku

1 155 Kč s DPH
Jsme transparentní

E-shopové listy

Při zaslání zboží balíčkem

K nákupu nad 99 Kč dárek zdarma v hodnotě 19 Kč

E-shopové listy

Vždycky upřímná Jiřina Bohdalová

Při zaslání zboží balíčkem

K nákupu nad 999 Kč dárek zdarma v hodnotě 349 Kč

Vždycky upřímná Jiřina Bohdalová

A fresh perspective on the influential critic, offering new ways of understanding the art of the Harlem Renaissance   “Mercer’s sumptuously illustrated study . . . succeeds in positioning Locke as an important philosophical voice in the ‘not yet finalized story of Afro-modern art and culture.’”—Douglas Field, Times Literary Supplement   Alain… Přejít na celý popis

Oblíbený Vesmírníček je zpátky! Kam zmizeli dinosauři? Proč je Země kulatá a odkud se berou diamanty? Dva zvědaví červíci tentokrát vezmou děti na cestu po Zemi a zodpoví 70 otázek před spaním. Více informací

K tomuto produktu zákazníci kupují

Popis Hodnocení 0.0 z 5 hvězdiček 0 Vývoj ceny

Popis

A fresh perspective on the influential critic, offering new ways of understanding the art of the Harlem Renaissance   “Mercer’s sumptuously illustrated study . . . succeeds in positioning Locke as an important philosophical voice in the ‘not yet finalized story of Afro-modern art and culture.’”—Douglas Field, Times Literary Supplement   Alain Locke (1885–1954), leading theorist of the Harlem Renaissance, maintained a lifelong commitment to the visual arts. Offering an in-depth study of Locke’s writings and art world interventions, Kobena Mercer focuses on the importance of cross-cultural entanglement. This distinctive approach reveals Locke’s vision of modern art as a dynamic space where images and ideas generate new forms under the fluid conditions of diaspora.   Positioning the philosopher as an advocate for an Afromodern aesthetic that drew from both formal experiments in Europe and the iconic legacy of the African past, Mercer shows how Aaron Douglas, Loïs Mailou Jones, and other New Negro artists acknowledged the diaspora’s rupture with the ancestral past as a prelude to the rebirth of identity. In his 1940 picture book, The Negro in Art, Locke also explored the different ways black and white artists approached the black image. Mercer’s reading highlights the global mobility of black images as they travel across national and ethnic frontiers. Finally, Mercer examines how Locke’s investment in art was shaped by gay male aestheticism. Black male nudes, including works by Richmond Barthé and Carl Van Vechten, thus reveal the significance of queer practices in modernism’s cross-cultural genesis.   Published in association with the Hutchins Center for African & African American Research, Harvard University

Sdílet

kategorie
Knihy » Cizojazyčná literatura » English literature » Nonfiction » Art, Architecture and Photography
Témata
Nakladatel
Yale University Press
Rozměr
187 x 262 x 26
jazyk
angličtina
Vazba
pevná vazba
Hmotnost
1016 g
isbn
978-0-300-24726-8
Počet stran
240
datum vydání
6.09.2022
ean
9780300247268

Hodnocení a recenze čtenářů Nápověda

0.0 z 5 0 hodnocení čtenářů

0× 5 hvězdiček 0× 4 hvězdičky 0× 3 hvězdičky 0× 2 hvězdičky 0× 1 hvezdička

Přidejte své hodnocení knihy

Načíst další hodnocení

Zobrazit všechna hodnocení

Přidat hodnocení

Vývoj ceny

Vývoj ceny Nápověda

Získejte přehled o vývoji ceny za posledních 60 dní.

Maloobchodní cena Minimální prodejní cena: 1 155 Kč Nápověda

Články, které stojí za pozornost

Zobrazit blog

Články, které stojí za pozornost