5.0 z 5 hvězdiček
pevná vazba670 Kč
Běžně 749 Kč
Art Record Covers. 40th Anniversary Edition
Kniha ( pevná vazba )
- Dostupné u dodavatele
- Doručení ZDARMA od 300 Kč, v úterý 7.5. předáme dopravci
- Osobní odběr ZDARMA ( Vyberte prodejnu )
670 Kč s DPH
Běžně 749 Kč
Nápověda
Jsme transparentní
Při zaslání zboží balíčkem
K nákupu nad 499 Kč dárek zdarma v hodnotě 19 Kč
Art history acquires a new rhythm in this unique anthology of artists’ record covers from the 1950s to today. More than 450 covers trace the thrilling interaction between music and visual art and the ways in which modernism, Pop Art, and conceptual practice have all informed the way we see the sounds we hear. Featured covers include Salvador… Přejít na celý popis
Jsou si tak blízcí, a přesto jako by je dělil celý svět. Emotivní milostný příběh Mony Kasten pokračuje!
Více informací
K tomuto produktu zákazníci kupují
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
Art history acquires a new rhythm in this unique anthology of artists’ record covers from the 1950s to today. More than 450 covers trace the thrilling interaction between music and visual art and the ways in which modernism, Pop Art, and conceptual practice have all informed the way we see the sounds we hear. Featured covers include Salvador Dalí’s skewered butterfly for Jackie Gleason and Banksy’s stenciled graffiti for Blur.
An unprecedented collection of artists’ record covers from the 1950s to today Since the dawn of modernism, visual and music production have had a particularly intimate relationship. From Luigi Russolo’s 1913 Futurist manifesto L’Arte dei Rumori (The Art of Noise) to Marcel Duchamp’s 1925 double-sided discs Rotoreliefs, the 20th century saw ever more fertile exchange between sounds and shapes, marks and melodies, and different fields of composition and performance. In Francesco Spampinato’s unique anthology of artists’ record covers, we discover the rhythm of this particular cultural history. The book presents 450 covers and records by visual artists from the 1950s through to today, exploring how modernism, Pop Art, Conceptual Art, postmodernism, and various forms of contemporary art practice have all informed this collateral field of visual production and supported the mass distribution of music with defining imagery that swiftly and suggestively evokes an aural encounter. Along the way, we find Jean-Michel Basquiat’s urban hieroglyphs for his own Tartown record label, Banksy’s stenciled graffiti for Blur, and a skewered Salvador Dalí butterfly on Jackie Gleason’s Lonesome Echo. There are insightful analyses and fact sheets alongside the covers listing the artist, performer, album name, label, year of release, and information on the original artwork. Interviews with Tauba Auerbach, Shepard Fairey, Kim Gordon, Christian Marclay, Albert Oehlen, and Raymond Pettibon add personal accounts on the collaborative relationship between artists and musicians.
- kategorie
-
Knihy »
Cizojazyčná literatura »
English literature »
Nonfiction »
Art, Architecture and Photography
- Nakladatel
- Slovart
- Rozměr
- 15,6 x 21,7 x m
- isbn
- 978-3-8365-8816-4
- Počet stran
- 512
- datum vydání
- 1.01.2021
- ean
- 9783836588164
- Vazba
- pevná vazba
- jazyk
- angličtina
Hodnocení a recenze čtenářů Nápověda
0.0 z 5 0 hodnocení čtenářů
0× 5 hvězdiček 0× 4 hvězdičky 0× 3 hvězdičky 0× 2 hvězdičky 0× 1 hvezdička
Přidejte své hodnocení knihy
Vývoj ceny Nápověda
Získejte přehled o vývoji ceny za posledních 60 dní.
Maloobchodní cena
Minimální prodejní cena:
670 Kč
Nápověda
Články, které stojí za pozornost
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
670 Kč s DPH
Běžně 749 Kč
Jsme transparentní
